庆丰门城楼上的祁剧展演。 邵阳日报记者 申兴刚 摄
宝庆烙画作品展示。 邵阳日报记者 易蓝 摄
春节至元宵，邵阳这座有着千年历史的湘中古城，将非遗传承写进了烟火日常。国家级、省级、市级非遗项目不再是博物馆里的静态展品，而是化作响在耳畔的唱腔、印在青阶的足音，在世代相传的民俗仪式里，完成一次又一次“活态”接力。
活在街头：可看可玩可体验
2月21日，正月初五，宝庆里历史文化街区，大红灯笼高挂，处处人头攒动。来自五湖四海的游客穿梭其中，看甲胄巡游、赏祁剧唱腔、品糖油粑粑，沉浸式感受宝庆大地的春节韵味与非遗魅力。“一步一非遗，一巷藏风情，在这里，既能看见老手艺的坚守，也能触摸到传统文化的温度。”游客李欣然在朋友圈里分享道。
在非遗集市，隆回滩头木版年画第四代传人申发生的展位前排起长队。这里不再是单纯展示年画作品的“橱窗”，而是游客亲手体验古法拓印的“工坊”。申发生一边熟练地给木刻版刷上墨汁，一边向围拢的游客讲解：“滩头年画讲究手工雕版、古法套印，一块版一道色，急不得。”他握着游客的手，指导大家将纸覆在雕版上、用棕擦反复轻擦，短短十几秒，一幅线条利落、色彩鲜亮的“马上有福”年画便跃然纸上。
不同于往年，今年春节，邵阳各街巷化身流动的非遗体验馆，让每一项非遗都能被触摸、被参与、被传承。庆丰门城楼上，祁剧艺人身着戏服，以城楼为幕、灯火为景，上演实景祁剧《访贤记》，戏迷们不仅能驻足观赏，还能在艺人指导下学唱几句经典唱段，感受“戏在景中、景入戏里”的新体验；城南公园内，邵阳花鼓戏团队搭起简易戏台，锣鼓声起，婉转灵动的唱腔便萦绕耳畔，不少戏迷在台下跟着哼唱，让年味在花鼓韵味中愈发浓厚；资江南路旁，剪纸传承人耐心示范折叠、裁剪技巧，游客们握着剪刀，在红纸上勾勒出祥云、团花等吉祥图案……
除此之外，武冈的滩里水龙灯在新开河震撼出水，游客可乘船近距离感受千年民俗的灵动；邵东车马灯队伍走街串巷，游客们也能加入队伍，体验扎故事、唱小调的乐趣；洞口县新春文化喜乐会上，糖画、炭花舞等非遗项目轮番亮相，游客既能观赏精湛技艺，也能亲手体验糖画制作，让甜香与年味交织。来自上海的游客赵子轩感慨：“以前看非遗，都是隔着玻璃看展品、远远看表演，而在邵阳，能亲手拓年画、剪窗花、这种沉浸式体验，才是真正读懂非遗的方式，也让年味变得更有记忆点。”
作为非遗资源丰富的城市，为让千年非遗走出博物馆、走进烟火气，今年春节期间，邵阳围绕“赏非遗、玩非遗、传非遗”三大主线，精心策划了2026非遗过大年系列活动，覆盖宝庆里、崀山景区、武冈西直街等多个点位。“我们打破了非遗展示的传统模式，让游客在亲身参与中感受非遗魅力，让老手艺在体验中焕发新生。”市文化旅游广电体育局相关负责人介绍道。
活在创新：老手艺有新模样
如果说“沉浸式体验”让邵阳非遗走进了大众视野，那么“守正出新”则让这份千年文脉有了更长久的生命力。
隆回县虎形山瑶族乡的清晨，云雾还未散尽，国家级非物质文化遗产花瑶挑花项目代表性传承人沈燕希的挑花工作间里已亮起暖黄的灯火。细白的纱线在粗布上灵活穿梭，针尖起落间，山间的飞鸟、古老的石板花纹样渐渐浮现。
“花瑶没有文字，每一针挑花都是我们的史书，每一个纹样都藏着我们的故事。”沈燕希向记者展示“无底稿挑绣”的技法，不描图、不设绣架，仅凭世代相传的记忆与匠心，让白纱线在粗土布上勾勒出灵动鲜活的纹样。
随着社会变迁，传统花瑶挑花的传承也逐渐面临困境。“不能让老手艺只藏在大山里，要让它走出深山、走进日常。”抱着这样的信念，2018年，沈燕希毅然辞职返乡，决心让挑花作品走进更多人的生活。她走进校园授课，将挑花技艺传给年轻一代；借助新媒体平台展示挑花过程，让更多人了解这门藏在大山里的手艺；打通电商渠道，让精美的挑花作品跨越山海、走向更广阔的市场。
沈燕希的工作室里，挂满了改良后的挑花常服、耳环、手包，色彩鲜亮的挑花纹样与现代设计巧妙碰撞，既保留非遗本味，又贴合当代审美，吸引着不少年轻人驻足欣赏、争相购买。沈燕希一边展示挑花文创，一边笑着说：“以前挑花是姑娘们的嫁妆，是藏在深山中的美好，现在能做成文创、走进日常，被更多人喜欢，这就是老手艺的新生。”春节期间，她还专门推出挑花体验活动，游客们握着针线，在布面上尝试绣制简单纹样，把花瑶的美好寓意一针一线绣进指尖、藏进心底。
对于省级非遗宝庆烙画代表性传承人唐文林、王艳萍夫妇而言，这个春节与众不同。他们走出自家工作室，走进宝庆里非遗集市，将“铁笔生花”的技艺搬到了烟火最浓处。
摊位上的作品琳琅满目，每一件都镌刻着夫妇俩数十年的匠心。最吸人眼球的，莫过于马年精心创作的《马踏祥云》等8幅生肖烙画，清一色采用滩头手工抄纸为底，质地细腻、纹理清晰，将烙刻技艺与新春吉祥寓意完美融合。不少游客驻足凝视，轻声赞叹着这份“铁笔下的吉祥”。
“宝庆烙画讲究古法工序，整整5大步骤、40余道工序，每一步都不能马虎，差一点火候、少一分力度，作品就失了韵味。”唐文林手持一幅《湖湘老手艺》烙画，向围观的市民细致讲解。游客们听得认真，有人拿出手机拍照记录，还有家长牵着孩子，指着画面上的老行当，轻声讲述那些逝去的民俗故事。
摊位上，还有不少创新改良的彩绘烙画作品，打破了传统烙画黑白单调的局限，在细腻的烙痕基础上，添上天然矿物颜料，色彩斑斓却不艳俗，既有烙画的肌理质感，又有彩绘的鲜活灵动。不少年轻人驻足挑选，希望将这份承载着湖湘文化的非遗作品带回家，作为新春的特别纪念。
创新，让这门“火针刺绣”的古老技艺焕发勃勃生机。如今，唐文林、王艳萍夫妇更是走进湘中幼专、邵阳学院等多所院校授课，在校园里开设非遗课程，并探索数字藏品、AR互动等新形式，让古老技艺在数字时代完成“破圈”之旅。
活在青春：让非遗代代相传
非遗的活力，最终取决于年轻人的认同与参与。令人欣喜的是，在邵阳，越来越多的年轻人正以新的方式投身非遗事业。
“90后”滩头年画传承人钟星琳，握着祖传刻刀，将滩头年画的浓烈配色与地域符号融入潮玩、台历、奶茶包装等现代产品；蓝印技艺传承人罗沙沙在保留传统工艺流程的基础上，开发出服饰、居家等三大类1000余款产品，让古老的蓝印花布焕发新活力；邵阳职业技术学院的大学生团队，摸索出“手工+机绣”模式，将繁复的花瑶挑花纹样精简提炼，应用于现代服饰、文创产品设计，让深山里的非遗技艺走进日常消费市场……与此同时，短视频、直播等新媒体平台也成为年轻人展示、传播非遗的重要阵地，吸引了大量同龄人关注。
政策的引导与扶持，更为青年参与邵阳非遗传承提供了坚实保障。邵阳市及各县市区秉持“非遗+产业”“非遗+文旅”的发展理念，举办各类非遗创意大赛、技能交流活动，为年轻人提供展示才华的舞台。对非遗小微企业和青年创业项目给予资金扶持，也鼓励着更多青年将非遗传承作为创业方向。同时，全市广泛开展的“非遗进景区、进社区、进校园”活动，则让更多年轻人有机会接触、学习非遗技艺。
邵阳非遗的活化利用，是一场深刻的变革。它通过技艺创新、场景构建和青春赋能，让沉淀于历史长河的文化珍宝，成功汇入时代生活的滚滚洪流。如今，邵阳非遗正以愈发自信、从容的姿态，丰富着人民的美好生活，成为宝庆大地最动人的文化底色。